lunes, 3 de agosto de 2009

Descubren antiquísimo tratado de filosofía

Tras ser catalogado como perdido, el libro Lógica del Padre Letr. Martín de Aguirre, escrito hace más de 300 años en el convento franciscano de Xochimilco, fue localizado en el acervo histórico de la Biblioteca Magna.

Un ejemplar de un manuscrito sobre filosofía escrito en 1687 que se creía perdido fue prácticamente descubierto en la Biblioteca Magna durante el proceso de digitalización al que se ha sometido todo el fondo de documentos anteriores al siglo XX que resguarda dicha institución.
El texto Lógica del Padre Letr. Martín de Aguirre, escrito en el convento franciscano de Xochimilco, fue citado por el investigador de la UNAM Mauricio Beuchot, en su tratado La filosofía mexicana del siglo XVII, como un texto “que no se conserva” donde varios especialistas “lo dan como perdido”.
“Pero nosotros tenemos ese libro, y tal parece que es el único ejemplar”, refuta Porfirio Tamez Solís, director general de bibliotecas y de la Biblioteca Magna “Raúl Rangel Frías”.
La historia de cómo llegó ese libro a las aulas universitarias se extiende hasta el periodo de la rectoría del propio Rangel Frías (1949-1955), según relata Margarito Cazares Guerrero, jefe de procesamiento de la información en la Biblioteca Magna.
El tratado de Lógica del Padre Letr. Martín de Aguirre perteneció a la biblioteca del obispo de León, Emeterio Valverde y Téllez, la cual fue adquirida por el propio Rangel Frías en su periodo de rectoría.
Las características físicas del libro son propias de la época: está escrito a mano, en latín, con una letra muy fina y no cuenta con un índice temático; sus páginas son de un papel muy blanco y fino –que a 300 años no lucen ningún daño– y el texto está encuadernado por láminas de cuero, que a su vez están sujetas por una serie de amarres del mismo material.
El manuscrito había permanecido embodegado dentro del acervo de la biblioteca pues por sus características no había podido ser descifrado completamente. Una vez que se emprendió el proyecto de la digitalización del acervo, esta joya del periodo colonial salió a la luz.
“Cuando se da este proceso nos pusimos a buscar en internet alguna referencia, con los datos que vienen en la portada, y así encontramos el artículo donde se hace referencia a este libro y ahí mismo es donde se hace referencia a que el libro estaba perdido”, detalló Cazares Guerrero.
El texto, de más de 108 páginas, cuenta en su portada con un grabado muy ornamentado, característico del diseño literario en la época colonial. A pesar de haber sido escrito hace más de 300 años no cuenta con ningún daño, salvo que le faltan dos bisagras de cuero que servían para cerrar el manuscrito.
“La valía de este tipo de libros es que eran escritos a mano, donde la persona en cuestión tardaba un año o más para completarlos. También creemos que es la única copia, por lo mismo de que eran escritos a mano”, detalló Cazares Guerrero.
En el ensayo de Mauricio Beuchot narra un poco cuál fue la historia de este tratado antes de que se le diera por perdido, como se indica a continuación: “Valiere (Valverde) afirma que estaba en el Museo del P. Chaparro, en Temascalcingo, pero Gallegos Rocafull lo da por perdido”.
Para su conservación a este tipo de publicaciones históricas se les aplica un fungicida para evitar toda clase de hongos, así como mantenerlos en un clima de entre 20 a 24 grados centígrados. También se debe de cuidar que no estén muy apretados junto con otros libros y que no les de la luz del sol directamente.
El archivo histórico de la Biblioteca Magna cuenta con documentos del siglo XVII hasta el XX, y que actualmente puede ser consultado en su formato digital.
En buen estadoEl libro está compuesto por más de 180 páginas manuscritas. En su portada presenta un grabado ornamentado, muy característico de la literatura de la época de la Colonia en México.
Pese a haber sido escrito hace más de 300 años, el tratado no presenta ningún daño, explicaron los responsables de la institución, salvo la falta de dos bisagras de cuero que servían para cerrarlo. Monterrey, NL/Gustavo Mendoza Lemus (Milenio)

Quieren explotar Tapalpa en concurso de cortos

La séptima edición del Festival de la Luna, que se realiza en el Pueblo Mágico, busca incentivar la participación de estudiantes de cine, artes audiovisuales y comunicación, mediante el proyecto Tapalpa explota.

La liberación de una energía es siempre el origen de un acto creativo. En la Sierra provocamos. Ahí cambia la temperatura, lo cual produce una transformación emotiva que puede desembocar en colores o blancos y negros poderosos. Tapalpa es el lugar que los contiene, mientras los artistas se dilatan para obtener el movimiento de sus lenguajes e involucrarán el escenario telúrico con una manifestación de su espíritu, que más adelante veremos a través de las pantallas”.
Estas son las palabras con que los organizadores de la séptima edición del Festival de la Luna, que se realizará del 16 al 19 de octubre próximo, pretenden animar a los estudiantes a crear un cortometraje en el que el municipio de Tapalpa sea parte central de la filmación.
El Festival de la Luna suma a sus actividades teatrales y literarias el concurso Tapalpa Explota, que pretende estimular la participación de los jóvenes. “Queremos que los jóvenes pasen de ser espectadores pasivos, a participantes activos, que lo empiecen a sentir como su festival. Además, el clima, el paisaje y las costumbres de un pueblo como Tapalpa son exquisitas para crear y queremos que eso empiece a ser materializado.”, explicó Dolores Tapia, directora del evento.
Tapalpa Explota está dirigido exclusivamente a estudiantes de cine, artes audiovisuales y comunicación de cualquier universidad de Jalisco y tiene la intención de propiciar la participación de aquellos que apenas comienzan su camino en el cine.
Habrá un ganador único, que se hará acreedor a una cámara semiprofesional HDV, con valor de 30 mil pesos. El Pueblo Mágico de la Sierra del Tigre deberá aparecer en el corto como figura central. Se deberán presentar sus paisajes, costumbres y el pueblo en general. Sólo se pide que el abordaje sea positivo y no contenga escenas de violencia.
“Estamos buscando estudiantes que tengan frescura, que sean originales. Que muestren tratamientos interesantes de la producción visual y auditiva, pero que también tengan creatividad narrativa.”, expresó Tapia.
Hasta el momento, el jurado está integrado por los cineastas Pancho Rodríguez, Gustavo Domínguez y Jorge Sánchez Souza. Los organizadores aún esperan la confirmación de un elemento. Los trabajos pre-seleccionados serán exhibidos el 28 de octubre y la ceremonia de premiación se llevará a cabo el día 31. Para revisar los detalles de la convocatoria hay que consultar la página www.lunafest.com.mx.
La competenciaLa convocatoria de Tapalpa Explota recibirá las propuestas del 15 de junio al 25 de septiembre de 2009
El género es totalmente libre, se aceptarán obras de animación, ficción, experimental o documental
No se aceptarán trabajos que tengan contenido sexual ni violento
Habrá un ganador único, que obtendrá una cámara semiprofesional, con valor de 30 mil pesos.
Ignacio Dávalos/Guadalajara, Jal. (Milenio)

Anuncia Coordinación Nacional de Danza del INBA su agenda de agosto

La compañía Intimo Tango, bajo la dirección de Jorge Bartolucci y Elisa Rodríguez, presenta una historia que se divide en dos partes: la primera "Estación Tango" que habla de cuatro viajeros que convergen en una estación de trenes de alguna ciudad, donde el amor, la ternura, la alegría y la sensualidad van dentro del equipaje de estos anónimos.

Con presentaciones que tocan diversos temas, entre los que destacan el amor, los viajeros, el medio ambiente, el capoeira, y los infantiles, entre otros, se anunció la nueva agenda de agosto de la Coordinación Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes.
La compañía Intimo Tango, bajo la dirección de Jorge Bartolucci y Elisa Rodríguez, presenta una historia que se divide en dos partes: la primera "Estación Tango" que habla de cuatro viajeros que convergen en una estación de trenes de alguna ciudad, donde el amor, la ternura, la alegría y la sensualidad van dentro del equipaje de estos anónimos.
La segunda parte denominada "Mal de Amores" habla de un juego de relaciones que expresan amor, dolor, pasión, nostalgia, ausencia y misterio. Se trata de un devenir desde el origen del tango hasta la danza contemporánea, que se presentará todos los lunes del mes de agosto.
Luego, bajo la dirección de Magdalena Brezzo, se presentará "Acrílico" interpretado por la compañía Camerino 4, que se refiere a una relación de extraños que se reúnen en una casa, y aunque ese día no era cumpleaños de nadie, no impidió que existiera un festejo, esta obra se presentará los días 6, 7 y 8 de agosto.
Después, el domingo 9 se presentará la compañía Capoeira Longe Do mar, quienes actuarán en la ceremonia en que los maestros le dan la bienvenida a los nuevos capoeiristas, y se ofrecerán coreografías que tratan de aproximar este arte popular a las artes escénicas con el fin de cautivar desde la cabeza hasta los pies.
Igualmente se realizará el estreno mundial de "Ecos de Hábitat", interpretado por la compañía Eterno Caracol, la cual a través de seis obras cortas harán abordar a los presentes temas en torno al medio ambiente y sus problemáticas.
Eterno Caracol busca sembrar por medio de su danza una semilla de conciencia, que se presentará del 13 al 15 de agosto.
También se llevará a cabo el estreno de "Doña OG Neu Lite", la cual habla de mirar hacia el interior, hacia el pasado a través de sensaciones que conducen a un estado interior más animal, bajo la compañía Foco al Aire, que se presentará del 20 al 22 de agosto.
La Clausura del Festival de Intercambio Internacional Müuval 2009 presentará la muestra de tres coreografías realizadas en colaboración con artistas de diversas disciplinas, bailarines y coreógrafos de Italia, España y México, quienes se actuarán los días 26 y 27 de ese mes.
"Todos Somos Roger" es un espectáculo de circo contemporáneo en que las técnicas de clown, mima corporal, malabares, música y video se convergen para crear un universo incoherente al espectador, interpretado por la compañía "Cirko de Mente" del 28 al 30 de agosto. domingo 30.
La compañía Teatro al Vacío presentará "Mundos Secretos" hoy y mañana, en el cual pretende contar una historia llena de secretos, en la cual cada niño vive un mundo diferente en donde alguna vez se han sentido aislados, raros o fuera de lugar, e invita a aceptar diferencias y a sentirse orgulloso de sí mismos.
Notimex/México, D.F. (Milenio)

Plácido Domingo se resiste a cantar fado


Aunque le gustaría interpretarlo, el tenor español le tiene "respeto" a ese género musical de origen portugués


El tenor español Plácido Domingo asegura que hay un género musical que se le resiste, el fado, que aunque le gustaría, todavía no ha abordado porque lo considera "muy difícil" y le tiene "respeto".
En una entrevista concedida a Efe con motivo de su primera actuación en la isla mediterránea de Mallorca, este martes en un concierto benéfico, el tenor afirma que este género de origen portugués es su asignatura pendiente.
"Me encantan los fados, pero les tengo mucho respeto y hasta ahora no me he atrevido", indica.
El tenor madrileño confiesa que le llena de "ilusión" llevar la cuenta precisa de las representaciones que ha protagonizado desde el comienzo de su trayectoria. Las contabiliza por cientos, de manera que en la actualidad se encuentra "entre las 3 mil 400 y las 3 mil 500".
"Los personajes que he realizado están llegando ya a 130", agrega.
A sus 68 años, Plácido Domingo tiene una apretada agenda de trabajo y viajes, con compromisos al menos hasta el otoño de 2010.
"Tienes que tener en mente también que llegará un día en que ya tengas que dejar de cantar pero, mientras esto no llega, vas haciendo planes y esperas que cuando llegue el proyecto que estás firmando, todavía estés cantando", asegura.
También el "bel canto" se ha visto afectado por la crisis económica global, advierte el tenor, quien admite que en su gestión de dos teatros estadounidenses ha tenido que "hacer algunos ajustes", aunque señala que, al margen de vicisitudes, "la ópera es inmortal".
"Vivirá mientras los seres humanos no cambiemos y tengamos una sensibilidad", añade.
A pesar de la crisis, Domingo aprecia "una gran diversidad de programas, muchísimos cantantes nuevos y unas voces extraordinarias".
Aunque también canta copla, tango y zarzuela, Domingo tiene clara su preferencia por la lírica. "Los personajes en el mundo de la ópera me fascinan, son mi vida", asegura.
Y lo explica subrayando que "interpretar a personajes del siglo VI, el XVIII o el XV es vivir diferentes vidas".
"Esa es mi especialidad, cantar las óperas completas, pero en este tipo de conciertos hay que gustar a todo el mundo y es necesario buscar la variedad del repertorio", dice. Palma de Mallorca, España/EFE (El Universal)

Homenajean a Castellanos con lectura dramatizada


Los actores Vanessa Bauche y José María de Tavira leyeron poemas del libro Poesía no eres tú; también leyeron las memorias de la poetisa chiapaneca en el 35 aniversario de su muerte


En la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes se llevó a cabo una lectura dramatizada en honor a la poetisa Rosario Castellanos, de quien se cumpleron 35 años de su muerte; durante una hora los actores Vanessa Bauche y José María de Tavira dieran voz y presencia a los versos de la poeta comiteca.
Durante el encuentro, organizado por Conaculta y el INBA, a través de la Coordinación Nacional de Literatura, los presentes pudieron escuchar algunos de los poemas más simbólicos de Castellanos (1925-1974), los cuales se encuentran recopilados en el libro Poesía no eres tú.
Aludiendo al título de este volumen, la lectura llevó por título Poesía sí eres tú. Donde Bauche y De Tavira lograron sentir, gozar, vibrar con cada palabra, imagen y verso escrito por la pluma de la chiapaneca, contagiando así a los presentes con la profundidad e intensidad de pensamiento de Castellanos.
Algunos de los poemas leídos fueron Recital, Narciso70, Autorretrato, Nocturno, Poesía no eres tú, Destino y Lamentación de Dido, todos seleccionados por Ixchel Cordero Chavarría.
Los versos fueron estructurados a partir de una dramaturgia especial realizada por Elena Guiochins, quien también se encargó de la dirección del espectáculo, el cual estuvo cargado de emotividad, de acuerdo a la página electrónica del Conaculta.
Asimismo, la palabra fue cobijada por un peculiar diseño sonoro que recreaba ambientes relacionados a la obra de Castellanos y provocaba sensaciones y ambientes. Bischop fue el encargado de realizar este trabajo.
Muchas fueron las imágenes recreadas de esta autora quien también escribió la novela Balún-Canán, su primer trabajo dentro de este género y que ha sido traducido a muchos idiomas.
"Escribo porque de niña alguien me dijo que gente como yo no existe, porque su nombre es de los que se olvidan", "Escribo porque me incliné ante un espejo y no había nada", "Descubrí que la palabra tiene una gran virtud: si es exacta es letal", fueron algunos de los testimonios evocados por los actores que necesitaron sólo de un cómodo sillón y dos atriles.
De los momentos más emotivos fue la dramatización de algunos textos de Cartas de Ricardo Guerra, quien fue el amor de su vida de Castellanos.
Al final, los protagonistas del recital recordaron las cinco fotos que representaban el ciclo de vida de Castellanos, mismas que fueron proyectadas.
La primera, del álbum familiar, donde aparecían sus seres queridos. La segunda, la de su nana Rufina. La tercera, la de su gran amiga Dolores Castro. La cuarta, el día de su boda con Ricardo Guerra. La quinta, la de su hijo Gabriel y Rosario en Jerusalén.
Rosario Castellanos tenía apenas 49 años de edad cuando falleció. México, D.F./Redacción (El Universal)

Bolivia recibe encuentro internacional de arte digital

Creadores de nueve países participan la segunda edición del encuentro que tiene lugar en La Paz a partir de hoy y hasta el 30 de agosto

Jóvenes artistas de Alemania, Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, España, Italia, México y Portugal participarán en la segunda edición del encuentro de arte digital Dialectos Digitales que se celebra desde hoy y hasta el 30 de agosto en La Paz.
Exhibiciones, intervenciones urbanas, experimentación sonora, talleres artísticos y muestras de nuevas tendencias en los campos del arte y la música electrónica coparán las salas de exposiciones del centro de La Paz, en un encuentro internacional que tuvo en septiembre de 2007 su primera edición.
Organizado por la Oficialía Mayor de Culturas del Gobierno Municipal de La Paz, este encuentro de arte tiene como objetivo promover la cultura creativa e innovadora y el acceso a la tecnología mediante el arte.
Según el director de Patrimonio Intangible y Promoción Cultural de la Alcaldía, Daniel Rico, la producción en arte contemporáneo y nuevas tendencias artísticas que involucra en sus procesos tecnología digital y electrónica será el componente central del evento.
El encuentro se iniciará esta tarde con una inauguración a cargo de los brasileños Escuela Oi Kabul y su exposición "Vestigios/ Memorias de mi Infancia", a cargo del artista Joao Lin.
Mañana será el turno de la muestra "La Paz Remixed" de los locales Tony Suárez y Jaime Cisneros, que aprovecharán para presentar el libro de fotografía sobre la exposición al son de la música electrónica de Dj Trans, en una actividad que los propios artistas han calificado de "trip visual" (viaje visual).
Otras obras que se podrán contemplar este mes de agosto serán un proyecto sobre los 40 años de vídeo arte alemán, así como una compilación latinoamericana del mismo género a cargo de artistas de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Cuba, Chile, México, Paraguay, Perú y Uruguay.
Entre las intervenciones urbanas, destacan las planteadas por el artista italiano Luca Morani en la Basílica Menor de San Francisco de La Paz, y la de los brasileños Colectivo Rumo en la ciudad aledaña de El Alto.
Espacios de experimentación sonora y talleres de capacitación en producción musical y arte contemporáneo completarán la oferta cultural de este mes.
Dialectos Digitales estará en La Paz hasta el 30 de agosto, coincidiendo con la capitalidad iberoamericana de las culturas y la celebración del Bicentenario del alzamiento de la ciudad frente la colonia española. LaPaz, Bolivia/EFE (El Universal)

QUEDA PLAZA BICENTENARIO EN EL AIRE Ciudad de México (03 agosto 2009).- La plaza símbolo con que el Gobierno de la Ciudad de México desea celebrar el Bicentenario de la Independencia es una más de las obras públicas damnificadas por la crisis económica. El inicio de la remodelación de lo que hoy es la Plaza Tlaxcoaque está frenado por la falta de recursos y su conclusión, antes de septiembre de 2010, está en el aire, pues todavía no hay fecha de arranque de obras, admitió en entrevista Arturo Aispuro antes de dejar el cargo de Secretario de Desarrollo Urbano y Vivienda. En consecuencia, la obra será sometida a una adaptación para que resulte más austera: se quedará sin un teatro, una galería y un restaurante que estaban planeados como parte del conjunto. http://www.reforma.com/ciudad/articulo/511/1021126/
JÓVENES GRAFITEROS INAUGURAN MURALES EN BELLAS ARTES De la protesta contracultural y los actos vandálicos pasaron al muralismo y las artes plásticas. Ayer, más de 15 trabajos elaborados con pintura en aerosol fueron plasmados por jóvenes grafiteros en mamparas de madera, instaladas en el entorno del Palacio de Bellas Artes. “Estos jóvenes entraron a un curso con muralistas mexicanos para que entendieran este modo de expresión desde el punto de vista artístico”, explicó Nora Frías, subsecretaria de Participación Ciudadana de Prevención del Delito de la SSP-DF. La funcionaria detalló que fueron 60 los jóvenes quienes tomaron los cursos, con el análisis de los murales de grandes artistas mexicanos. Como resultado de este programa se elaboraron 35 bocetos de murales, y 15 se seleccionaron para la exposición en las mamparas colocadas afuera del Palacio de Bellas Artes. http://www.eluniversal.com.mx/ciudad/96771.html
BIBLIOTECA MAGNA YA ES DIGITAL, SIGUE LA ALFONSINA Durante cinco años, la Biblioteca Magna “Raúl Rangel Frías” se dio a la tarea de digitalizar más de 17 mil volúmenes de tres fondos distintos, por lo que este programa se extenderá a la Capilla Alfonsina para así tener un amplio catálogo de publicaciones en formato digital. El proyecto incluyó a tres acervos distintos: las joyas literarias escritas antes del siglo XX, las tesis de licenciatura y de posgrado, así como todo lo publicado por la UANL hasta el año pasado, según explicó Porfirio Tames Solís, director general de bibliotecas. http://www.milenio.com/node/260182